Toate evenimentele
Calendarul complet al evenimentelor culturale din Iași: lansări de carte, expoziții, spectacole, concerte, proiecții de film, artă stradală, emisiuni culturale ș.a.
Recomandǎri Ar7e
Evenimente
„Hârjoana” de Emil Coșeru, în Sala Uzina cu Teatru
Teatrul Național „Vasile Alecsandri” din Iași vă invită să vedeți spectacolul „Hârjoana” de Emil Coșeru, în sala Uzina cu Teatru, în 6 iunie 2026, de la ora 19.30.
Regia: Alexandra Bandac
Scenografia: Alexandra Budianu
Distribuția:
Emil Coșeru
Tatiana Ionesi
„O viață dedicată scenei și catedrei continuă cu un nou și provocator capitol: actorul 𝐄𝐦𝐢𝐥 𝐂𝐨𝐬̦𝐞𝐫𝐮, societar al Teatrului Național din Iași, debutează ca dramaturg. „𝐇𝐚̂𝐫𝐣𝐨𝐚𝐧𝐚”, textul cu care a câștigat ediția din acest an a Lecturilor³, devine spectacol pe scena Uzinei cu Teatru. Emil Coșeru își interpretează propriul personaj, având-o parteneră de scenă pe actrița 𝐓𝐚𝐭𝐢𝐚𝐧𝐚 𝐈𝐨𝐧𝐞𝐬𝐢.”
Actorul Emil Coșeru, societar al Teatrul Național din Iași, adaugă un nou capitol parcursului său artistic: cel de dramaturg. Piesa „Hârjoana” ajunge în fața publicului, pe scena Uzinei cu Teatru, într-o montare semnată de Alexandra Bandac Marian.
Alături de actrița Tatiana Ionesi, Emil Coșeru își interpretează propriul personaj, într-un spectacol completat vizual de scenografia Alexandrei Budianu și de video design-ul creat de Andrei Cozlac. Mișcarea scenică este semnată de Lorette Enache. Din distribuție mai face parte Iris Zaharia, elevă la Colegiul Național de Artă „Octav Băncilă” din Iași.
Emil Coșeru mărturisește că a scris piesa într-o lună, în februarie, anul trecut. Despre temă, spune că e „veche, obsedantă și eternă. Dragoste, Bătrânețe, Moarte și Cel ce Le Orânduiește pe toate. Tablou medieval. Un cuplu o amână pe Doamna în ale morții, caută să o amăgească, amăgindu-se. Cum facem noi, oamenii, îndeobște. Replici scurte și simple. Nu încap dezbateri metafizice, teologice, existențiale.
Teatrul are nevoie de poveste, de replică, de emoție. Râsu´-plânsu´. Asta am căutat în Hârjoana mea.
Îmi iubesc piesa, îmi respect și îmi îmbrățișez colaboratoarele (așa a fost să fie!), regizoarea și scenografa, partenera mea și sufleurul care-ți bagă textul în cap. Mulțumesc lui Iris. Mulțumesc, Lorette! Ah, dansul!
Doamnele parcursului meu scenic. Mulțumesc celor care mi-au arătat încredere. Mulțumesc celor care mi-au înlesnit montarea piesei. Ceea ce urmează după premieră va fi numit debut și apoi istorie.”
„Am încercat să surprind ecourile unei iubiri târzii ca mecanism de apărare împotriva angoasei paralizante a trecerii finale”, afirmă regizoarea Alexandra Bandac Marian. „Aflați în pragul morții, al unei morți care pândește din umbră, doi bătrâni nenumiți simt suflarea tărâmului necunoscut ce li se deschide în față, agățându-se în același timp de trecut ca de un năvod salvator. Invocările tinereții nu sunt mereu poetice și idilizate, ci, mai degrabă, încearcă să surprindă viul unui timp deja expirat, al unor ritmuri atenuate. Evocarea acestora provoacă nostalgie, dar și o crudă conștientizarea a trecerii ireversibile a timpului. […]
Moartea, deși prezentă în substanța textului, e privită ca o veche cunoștință, mai degrabă decât ca o inamică. Hârjoana pare a fi cu Moartea, dar e, în fond, cu Timpul și cu absurditatea expirării propriei vieți. Am obosit și Când mi-a trecut viața zic personajele, constatând cu multă îngăduință și umor cât de repede s-au transformat în relicve ale unei vieți ce stă să se încheie. Neconcordanța dintre spiritul – încă tânăr – și trupul ce poartă semnele devenirii creează dramatism și emoție. Textul devine astfel un poem despre senectute, o privire onestă și nepărtinitoare asupra felului în care palpită omul aflat la limita de sus a vieții. Timpul pare a juca feste, comprimându-se meschin în această hârjoană a devenirii, lăsându-ne pe toți descoperiți în fața morții...”
Piesa „Hârjoana” a fost prezentată pentru prima dată publicului sub forma unui spectacol-lectură în aprilie, anul trecut, în cadrul „Lecturilor³”, proiect al Teatrului Național Iași în parteneriat cu Muzeul Național al Literaturii Române Iași și revista „Alecart”.
Durata: 1 oră și 30 minute
Bilete: https://www.entertix.ro/bilete/38141/harjoana-6-iunie-2026-uzina-cu-teatru-iasi.html
Parcare: În apropiere
Spectacol: „Cenușăreasa”, la Teatrul Luceafărul
Teatrul Luceafărul vă invită în 7 iunie, de la ora 11.00, în sala mare, să vedeți spectacolul „Cenușăreasa”, după Charles Perrault.
Dramatizare Vasilica Bălăiță
Regia: Aurelian Bălăiță
Scenografia: Alina Dincă Pușcașu
Muzica: Romeo Cozma
Dramatizarea: Vasilica Bălăiță
Coregrafia: Alice Veliche
Distribuția: Camelia Dilbea (Cenușăreasa); Carmen Mihalache (Mama); Cătălin Cucu (Tata); Elena Zmuncilă (Mama vitregă); Ioana Corban, Beatrice Volbea (Surorile); Dragoș Maftei (Regele), George Cocoș (Prințul), Cezar Ichim (Timpul); Claudiu Gălățeanu, Alex Iurașcu, Iulia Deloiu Trif, Raluca Pintilie (Curteni).
Echipa de realizatori reunește nume sonore ale creației artistice, regia fiind semnată de Aurelian Bălăiță, rector al Universității Naționale de Arte „George Enescu”, iar muzica, de cunoscutul compozitor Romeo Cozma.
„Spectacolul pornește de la binecunoscuta poveste în care valorile principale de bunătate, sinceritate, generozitate, cultivate de familie, se confruntă cu lăcomia, minciuna, avariția, iar disputele se rezolvă în mod fericit prin iubire. Întruchiparea scenică se adresează tuturor vârstelor, se compune într-o atmosferă de basm și apelează la mijloace scenice diverse, care combină elemente ale limbajului actoricesc cu cele specifice de animație, mijloace potrivite profilului creativ, mereu proaspăt al ansamblului artistic al Teatrului Luceafărul”, precizează regizorul spectacolului.
Coregrafia este imaginată de o tânără speranță a coregrafiei, Alice Veliche, absolventă a acestei specializări din cadrul Facultății de Teatru a UNAGE.
Durata: 1 oră și 5 minute
Biletele pot fi achiziționate de la casieria Teatrului Luceafărul sau online pe bilet.ro .
Parcare: În apropiere
„Casa cu stihii”, regia Florin Caracala, din nou la Sala Uzina cu teatru
Spectacolul „Casa cu stihii” de Stela Giurgeanu, în regia și scenografia lui Florin Caracala, va avea o nouă reprezentație în 9 iunie 2026, de la ora 19.30, în Sala Uzina cu Teatru a Teatrului Național „Vasile Alecsandri” din Iași. Din distribuția acestuia fac parte actorii: Constantin Pușcașu, Dumitru Georgescu, Irina Răduțu-Codreanu, Miruna Sticea și Toma Ghilaș.
Despre spectacol:
„O piesă despre un moment fragil al lumii – nu despre apocalipsă, ci despre acel colaps invizibil care începe în interiorul fiecăruia dintre noi atunci când ne pierdem spirala interioară: sensul, ritmul, legătura. Este o poveste despre imposibilitatea de a scăpa de trecut, despre neputința de a construi un viitor pe un teren emoțional arid și despre pericolul suprem: acela de a trăi fără suflet, într-o lume în care logica nu mai are emoție, iar emoția și-a pierdut logica.”
Stela Giurgeanu, autoarea piesei
„Pe mine, textul Stelei Giurgeanu m-a provocat să revin la o întrebare al cărei răspuns îmi e mereu supus dubiului. Oare este posibil să fim împăcați (cu adevărat) cu noi înșine? „Eu nu am un răspuns ferm la această întrebare (nu am avut niciodată, nu am nici acum). Dar am sesizat, în această poveste, că există o propunere de răspuns ce mi-a atras atenția. Propunere pe care am încercat să o evidențiez în spectacol. 4 oameni cu un trecut misterios ajung să se întâlnească la invitația unui Organizator anonim. Întâlnirea lor nu este întâmplătoare, însă scopul se devoalează cu greu, prin filtre cu nuanțe când mai thriller(ish), când mai comedie noir, când pe un ton profund emoțional. Confruntarea nu este între ei, ci mai degrabă fiecare cu el însuși. Ceea ce mi-a atras atenția la parabola Stelei Giurgeanu nu este ideea că dezechilibrul este inevitabil, ci mai degrabă propunerea de a-l traduce ca un scop. Un prag peste care să trecem. Un joc perpetuu al (dez)echilibrului. Iar suferința este inevitabilă. Ceea ce ne poate ajuta în acest proces este credința. Fie ea în Dumnezeu, în Natură sau în noi înșine.”
Florin Caracala, regizorul spectacolului
Durata: 1 oră și 40 de minute
Data premierei: 19.12.2025
Biletele se pot achiziționa de la Agenția Teatrală sau online, de aici: https://www.entertix.ro/evenimente/38144/casa-cu-stihii-9-iunie-2026-uzina-cu-teatru-iasi.html
Parcare: În apropiere
„Fațete ale memoriei evreiești”, evenimente dedicate culturii idiș
Alӑturi de Muzeul Pogromului de la Iași, Muzeul Teatrului Evreiesc în România și Centrul Cultural German, Institutul Francez din România la Iași vӑ invitӑ la o serie de evenimente reunite sub titlul „Fațete ale memoriei evreiești.”
Miercuri, 10 iunie, începând cu ora 18.00, Centrul Cultural German vӑ invitӑ în sala Benjamin Fondane a Institutului Francez la o masӑ rotundӑ: „Mӑrturia lui Edgar Hilsenrath. Tradus în limba românӑ, la 100 de ani de la naștere.” Discuția va porni de la romanul „Nazistul și frizerul”, publicat în limba românӑ la Editura Lebӑda Neagrӑ și îi va avea drept protagoniști pe Geneviève Coudre Noux (Franța), conf. dr. Ioan Lihaciu (traducӑtor), porf. dr. Andrei Corbea-Hoișie și Adrian Christescu (editor). Un dialog moderat de dr. Alexander Rubel.
Joi, 11 iunie, evenimentele vor continua în sala de conferințe a Casei Muzeelor, unde, începând cu ora 17.00, vӑ propunem conferința Corinei Petrescu, PhD la Universitatea din Mississipi, „Umor, lacrimi și identitate. O cӑlӑtorie prin istoria teatrului idiș din România”.
Aceasta va fi urmatӑ de o prezentare de carte cu acompaniament muzical. Este vorba despre „Lumea idiș. Idiș, România și cultura pop”, a lui Olivier Peyroux, acompaniat la violoncel de Sebastian Vîrtosu.
Corina Petrescu este profesor universitar de limba germană în cadrul Departamentului de Limbi Moderne de la University of Mississippi, SUA. Parcursul său academic stabileşte o punte intelectuală între Europa de Est și mediul universitar american. Pe lângă expertiza sa în dosarele poliției secrete ca formă de scriere autobiografică, o componentă centrală și de suflet a activității sale de cercetare este dedicată teatrului idiș din România și din diaspora românească. Corina Petrescu investighează profund istoria și impactul acestei scene culturale în spațiul est-european. Proiectul ei cel mai recent de cercetare se concentrează pe viața și creația lui Yankev Shternberg, regizor, poet și analist cultural care a marcat teatrul de avangardă din Bucureștiul interbelic ca un mediator multicultural.
Intrarea este liberă.
Parcare: În apropiere.
Spectacol de teatru: „Colivia”, în Sala Mare a TNI
Spectacolul „Colivia” de Georges Feydeau, în regia lui Cristian Hadji-Culea, va avea o nouă reprezentație în 12 iunie 2026, ora 19.00, în Sala Mare a Teatrului Național „Vasile Alecsandri” din Iași.
Din distribuția acestuia fac parte actorii: Haruna Condurache, Petronela Grigorescu, Puşa Darie, Ada Lupu, Irina Răduţu Codreanu, Catinca Tudose, Brânduşa Aciobăniţei, Diana Roman, Ionuţ Cornilă, Călin Chirilă, Daniel Busuioc, Constantin Puşcaşu, Horia Veriveş, Emil Coşeru, Andrei Sava, Radu Homiceanu. Decorurile sunt realizate de Ștefan Caragiu, iar costumele de Rodica Arghir. Pregătirea și aranjamentele muzicale îi aparțin lui Dragoș Cohal.
„Colivia(în franceză, Un fil à la patte) a avut premiera în 1894 chiar în regia lui Feydeau, la Palais-Royal, avându-i în distribuţie pe cei mai buni actori ai trupei. Încă de la primele reprezentaţii piesa a înregistrat un succes enorm, iar autorului i se conferă, a doua zi, titlul de Cavaler al Ordinului Legiunii de Onoare.
De atunci şi până în prezent piesa a făcut înconjurul teatrelor pariziene (şi nu numai) - de la Odéon la Bouffes du Nord, de la Rennaissance la Vaudeville. În 1961, Jacques Charon o pune în scenă la Comedia Franceză (cu un Bouzin de referinţă interpretat de Robert Hirsch) unde se joacă cu casa închisă vreme de doisprezece ani. Mai aproape de noi sunt de remarcat montările lui Lavaudant la Teatrul Odeon, în 2001 şi cea a lui Jerôme Deschamps la Comedia Franceză, în 2010. Numeroasele adaptări cinematografice şi pentru televiziune sunt dovada succesului acestui model exemplar de vodevil.
Secretul constă în calitatea unui intrigi construite cu minuţie şi în ţesătura de cauze şi efecte care învăluie personajele. Înlănţuirea vertiginoasă a quiproquo-urilor şi folosirea inteligentă a tuturor elementelor din panoplia vodevilului (amantul ascuns în dulap, cheile pierdute, umbrela uitată etc.) se găsesc în miezul acestui microcosmos burghez în care totul se supune logicii demente a unui destin implacabil.
Ritmul este extrem de alert (şi asta este una dintre preocupările de căpătâi ale dramaturgului) iar personajele care traversează stările cele mai contradictorii, trăiesc fără încetare sentimentul de urgenţă care le interzice (ca şi spectatorului, de altfel) orice moment de reflexie.
Scriitura pare să-şi exploreze la maximum limitele şi trimite la o estetică generală a excesului, o atmosferă saturată, foarte animată, în care nu puţinii protagonişti te prind, de voie, în alaiul numeros al hohotelor de râs.”
Céline Hersant
Durata: 2 ore
Data premierei: 23.04.2015
Biletele se pot achiziționa de la Agenția Teatrală sau online, de aici: https://teatrulnationaliasi.ro/bilete/
Parcare: În apropiere
Spectacol de teatru: „Improvizație cu un câine”, la Sala Uzina cu teatru, TNI
Improvizație cu un câine
„Hârjoana” de Emil Coșeru, în Sala Uzina cu Teatru
Teatrul Național „Vasile Alecsandri” din Iași vă invită să vedeți spectacolul „Hârjoana” de Emil Coșeru, în sala Uzina cu Teatru, în 27 iunie 2026, de la ora 19.30.
Regia: Alexandra Bandac
Scenografia: Alexandra Budianu
Distribuția:
Emil Coșeru
Tatiana Ionesi
„O viață dedicată scenei și catedrei continuă cu un nou și provocator capitol: actorul 𝐄𝐦𝐢𝐥 𝐂𝐨𝐬̦𝐞𝐫𝐮, societar al Teatrului Național din Iași, debutează ca dramaturg. „𝐇𝐚̂𝐫𝐣𝐨𝐚𝐧𝐚”, textul cu care a câștigat ediția din acest an a Lecturilor³, devine spectacol pe scena Uzinei cu Teatru. Emil Coșeru își interpretează propriul personaj, având-o parteneră de scenă pe actrița 𝐓𝐚𝐭𝐢𝐚𝐧𝐚 𝐈𝐨𝐧𝐞𝐬𝐢.”
Actorul Emil Coșeru, societar al Teatrul Național din Iași, adaugă un nou capitol parcursului său artistic: cel de dramaturg. Piesa „Hârjoana” ajunge în fața publicului, pe scena Uzinei cu Teatru, într-o montare semnată de Alexandra Bandac Marian.
Alături de actrița Tatiana Ionesi, Emil Coșeru își interpretează propriul personaj, într-un spectacol completat vizual de scenografia Alexandrei Budianu și de video design-ul creat de Andrei Cozlac. Mișcarea scenică este semnată de Lorette Enache. Din distribuție mai face parte Iris Zaharia, elevă la Colegiul Național de Artă „Octav Băncilă” din Iași.
Emil Coșeru mărturisește că a scris piesa într-o lună, în februarie, anul trecut. Despre temă, spune că e „veche, obsedantă și eternă. Dragoste, Bătrânețe, Moarte și Cel ce Le Orânduiește pe toate. Tablou medieval. Un cuplu o amână pe Doamna în ale morții, caută să o amăgească, amăgindu-se. Cum facem noi, oamenii, îndeobște. Replici scurte și simple. Nu încap dezbateri metafizice, teologice, existențiale.
Teatrul are nevoie de poveste, de replică, de emoție. Râsu´-plânsu´. Asta am căutat în Hârjoana mea.
Îmi iubesc piesa, îmi respect și îmi îmbrățișez colaboratoarele (așa a fost să fie!), regizoarea și scenografa, partenera mea și sufleurul care-ți bagă textul în cap. Mulțumesc lui Iris. Mulțumesc, Lorette! Ah, dansul!
Doamnele parcursului meu scenic. Mulțumesc celor care mi-au arătat încredere. Mulțumesc celor care mi-au înlesnit montarea piesei. Ceea ce urmează după premieră va fi numit debut și apoi istorie.”
„Am încercat să surprind ecourile unei iubiri târzii ca mecanism de apărare împotriva angoasei paralizante a trecerii finale”, afirmă regizoarea Alexandra Bandac Marian. „Aflați în pragul morții, al unei morți care pândește din umbră, doi bătrâni nenumiți simt suflarea tărâmului necunoscut ce li se deschide în față, agățându-se în același timp de trecut ca de un năvod salvator. Invocările tinereții nu sunt mereu poetice și idilizate, ci, mai degrabă, încearcă să surprindă viul unui timp deja expirat, al unor ritmuri atenuate. Evocarea acestora provoacă nostalgie, dar și o crudă conștientizarea a trecerii ireversibile a timpului. […]
Moartea, deși prezentă în substanța textului, e privită ca o veche cunoștință, mai degrabă decât ca o inamică. Hârjoana pare a fi cu Moartea, dar e, în fond, cu Timpul și cu absurditatea expirării propriei vieți. Am obosit și Când mi-a trecut viața zic personajele, constatând cu multă îngăduință și umor cât de repede s-au transformat în relicve ale unei vieți ce stă să se încheie. Neconcordanța dintre spiritul – încă tânăr – și trupul ce poartă semnele devenirii creează dramatism și emoție. Textul devine astfel un poem despre senectute, o privire onestă și nepărtinitoare asupra felului în care palpită omul aflat la limita de sus a vieții. Timpul pare a juca feste, comprimându-se meschin în această hârjoană a devenirii, lăsându-ne pe toți descoperiți în fața morții...”
Piesa „Hârjoana” a fost prezentată pentru prima dată publicului sub forma unui spectacol-lectură în aprilie, anul trecut, în cadrul „Lecturilor³”, proiect al Teatrului Național Iași în parteneriat cu Muzeul Național al Literaturii Române Iași și revista „Alecart”.
Durata: 1 oră și 30 minute
Bilete: https://www.entertix.ro/evenimente/38152/harjoana-27-iunie-2026-uzina-cu-teatru-iasi.html
Parcare: În apropiere
Salonul Cultural Sezonier „Teatrul prin ochii tinerilor”, la Palatul Braunstein
Salonul Cultural Sezonier „Teatrul în ochii tinerilor” este un eveniment sezonier, organizat de Consiliul Județean al Elevilor Iași și se adresează tuturor elevilor pasionați de teatru și de exprimare artistică din județul Iași.
Participanții vor avea ocazia să descopere perspective noi asupra artei teatrale, să învețe informații valoroase despre această formă de expresie și să își dezvolte creativitatea alături de alți tineri care împărtășesc aceleași interese.
Invitatul Salonului Cultural Sezonier „Teatrul prin ochii tinerilor” este Oana Sandu, Conf. univ. dr. pentru disciplina Arta Actorului, Facultatea de Teatru, Universitatea Națională de Arte „George Enescu”, Iași.
Data: 31 mai 2026
Ora: 15:00-18:00
Locația: Palatul Braunstein, Sala Cupolei
Parcare: În apropiere
„The Exam”, spectacol de licență Anul IV Actorie - UNAGE
„The Exam”, spectacolul de licență al studenților din Anul IV Actorie de la UNAGE va avea două reprezentații în 30 mai, de la orele 17.30 și 19.30, la sala Uzina cu teatru.
Distribuție: Marius Mihăilă, Andreea Ionel, Luca Gumeni, Otilia Rojniță, Augustin Săidăcaru, Andreea Rusu, Irem Simay Bulut, Amalia Bucur, Petre Sapojnic, Arina Iliescu, Bianca Baciu
Coordonatori: Prof. Univ. Dr. Octavian Jighirgiu, Asist. Univ. Dr. Andreea J. Darie
Regie Tehnică: Emilian Andrei
Elemente Costum: Jenița Stănilă
Coregrafie: Radu Alexandru
Consultant lupte scenice: Dumitru Năstrușnicu
Sound design: Eduard Jighirgiu
Video design: Andrei Cozlac și Marian Mina Mihai
Operator sunet: Leonard Petrași
Spectacol cu efecte de lumină și zgomote puternice
Intrarea se face pe bază de rezervare la numărul de telefon 0738.115.773.
Parcare: În apropiere
„Casa cu stihii”, regia Florin Caracala, din nou la Sala Uzina cu teatru
Spectacolul „Casa cu stihii” de Stela Giurgeanu, în regia și scenografia lui Florin Caracala, va avea o nouă reprezentație în 28 mai 2026, de la ora 19.30, în Sala Uzina cu Teatru a Teatrului Național „Vasile Alecsandri” din Iași. Din distribuția acestuia fac parte actorii: Constantin Pușcașu, Dumitru Georgescu, Irina Răduțu-Codreanu, Miruna Sticea și Toma Ghilaș.
Despre spectacol:
„O piesă despre un moment fragil al lumii – nu despre apocalipsă, ci despre acel colaps invizibil care începe în interiorul fiecăruia dintre noi atunci când ne pierdem spirala interioară: sensul, ritmul, legătura. Este o poveste despre imposibilitatea de a scăpa de trecut, despre neputința de a construi un viitor pe un teren emoțional arid și despre pericolul suprem: acela de a trăi fără suflet, într-o lume în care logica nu mai are emoție, iar emoția și-a pierdut logica.”
Stela Giurgeanu, autoarea piesei
„Pe mine, textul Stelei Giurgeanu m-a provocat să revin la o întrebare al cărei răspuns îmi e mereu supus dubiului. Oare este posibil să fim împăcați (cu adevărat) cu noi înșine? „Eu nu am un răspuns ferm la această întrebare (nu am avut niciodată, nu am nici acum). Dar am sesizat, în această poveste, că există o propunere de răspuns ce mi-a atras atenția. Propunere pe care am încercat să o evidențiez în spectacol. 4 oameni cu un trecut misterios ajung să se întâlnească la invitația unui Organizator anonim. Întâlnirea lor nu este întâmplătoare, însă scopul se devoalează cu greu, prin filtre cu nuanțe când mai thriller(ish), când mai comedie noir, când pe un ton profund emoțional. Confruntarea nu este între ei, ci mai degrabă fiecare cu el însuși. Ceea ce mi-a atras atenția la parabola Stelei Giurgeanu nu este ideea că dezechilibrul este inevitabil, ci mai degrabă propunerea de a-l traduce ca un scop. Un prag peste care să trecem. Un joc perpetuu al (dez)echilibrului. Iar suferința este inevitabilă. Ceea ce ne poate ajuta în acest proces este credința. Fie ea în Dumnezeu, în Natură sau în noi înșine.”
Florin Caracala, regizorul spectacolului
Durata: 1 oră și 40 de minute
Data premierei: 19.12.2025
Biletele se pot achiziționa de la Agenția Teatrală sau online, de aici: https://www.entertix.ro/bilete/37300/casa-cu-stihii-28-mai-2026-uzina-cu-teatru-iasi.html
Parcare: În apropiere